Quatuor à cordes de Ferroud — Wikipédia
- ️Wed Feb 12 1936
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Quatuor à cordes Quatuor en Ut | |
Genre | quatuor à cordes |
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Nb. de mouvements | 4 |
Musique | Pierre-Octave Ferroud |
Effectif | 2 violons, alto et violoncelle |
Durée approximative | 22 min |
Dates de composition | 1934-1936 |
Dédicataire | Werner Reinhart (en) |
Création | 12 février 1936 Paris, École normale de musiqueconcert Triton |
Interprètes | Quatuor Ortambert |
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Le Quatuor à cordes, ou Quatuor en Ut, est une œuvre de musique de chambre de Pierre-Octave Ferroud composée entre 1934 et 1936.
Le Quatuor à cordes en ut majeur de Pierre-Octave Ferroud, « testament musical du compositeur[1] », est un quatuor à cordes (pour deux violons, alto et violoncelle) composé entre 1934 et 1936, peu avant que l'auteur ne meure prématurément dans un accident d'automobile[1],[2].
L'œuvre, de plus vastes dimensions que les précédentes pages de musique de chambre de Ferroud, est dédiée à Werner Reinhart (en) et créée le 12 février 1936 à l'École normale de musique de Paris lors d'un concert de Triton, par le Quatuor Ortambert (Edgar Ortambert et Léon Temerson, violons, Albert Le Gaillard, alto, et Robert Salles, violoncelle)[3],[4].
La partition est publiée en 1936 par Durand.
Le Quatuor à cordes, d'une durée moyenne d'exécution de vingt-deux minutes environ[4], est en quatre mouvements :
- Allegro risoluto, de forme sonate et caractérisé par « une grande exubérance rythmique[1] » ;
- Scherzo vivace, scherzo « rapide et sautillant[1] » dont le « trio central prend l'aspect d'un blues[4] » ;
- Grave sostenuto, mouvement lent qui consiste en « une passacaille construite autour de grands ostinatos de violoncelle[1] » ;
- Allegro giusto, finale qui est « un rondo enjoué et capricieux dans lequel le refrain descend d'un demi-ton à chacune de ses réapparitions pour converger finalement vers la tonique d'ut majeur[1] ».
Claude Rostand relève que la pièce « ne fait appel qu'aux ressources naturelles de sonorités qu'offrent les instruments à cordes, renonçant ainsi délibérément à tout ce qui pourrait provoquer dans l'écriture la moindre crispation[4] ».
Pour le musicologue Bernard Fournier, « à l'écart aussi bien du flou impressionniste que des tendances bavardes d'un certain néoclassicisme, l'œuvre se caractérise par le sérieux et la gravité du propos qui n'exclut ni la sérénité (2e thème de l'Allegro), ni le sarcasme à la Bartók (scherzo), ni même un certain lyrisme romantique (Adagio). Plus proche de Honegger que de Milhaud, de Jolivet que de Migot, l'œuvre se veut expression du moi profond plutôt que jeu de l'esprit ou moyen d'évasion[5] ».
- ↑ a b c d e et f Cobbett 1999, p. 506.
- ↑ Fournier 2004, p. 1161.
- ↑ Michel Duchesneau, L’avant-garde musicale à Paris de 1871 à 1939, Sprimont, Mardaga, 1997 (ISBN 2-87009-634-8, BNF 36967589), p. 334
- ↑ a b c et d « Quatuor en UT », sur Pierre-Octave Ferroud (consulté le 28 avril 2024)
- ↑ Fournier 2004, p. 1161-1162.
- Walter Willson Cobbett (complété sous la direction de Colin Mason, traduit de l'anglais par Marie-Stella Pâris, édition française revue et augmentée par Alain Pâris), Dictionnaire encyclopédique de la musique de chambre : A-J [« Cobbett's Cyclopedic Survey of Chamber Music »], t. 1, Paris, Robert Laffont, coll. « Bouquins », 1999 (ISBN 2-221-07847-0), p. 506.
- Bernard Fournier (en collaboration avec Roseline Kassap-Riefenstahl), Histoire du quatuor à cordes, t. 2 : De 1870 à l'entre-deux-guerres, Paris, Fayard, 2004, 1296 p. (ISBN 978-2-213-61069-6).